Una paleta nueva es una buena forma de incentivar los ánimos de crear, este año me costo bastante regresar a pintar pero introducir nuevos materiales para experimentar me motivo a expandir mis técnicas e ideas de pintar.
Aunque principalmente me encanta la acuarela el gouache ya tiene rato llamándome la atención y ahora me di tiempo de experimentar mas.
Para empezar decidí crear una paleta de colores personalizada. Y esto es lo que hice, pero primero, materiales:
Material
Tubos de pintura goauche a base de acuarela
Paleta vacía (esta es de platico y portable)
extra: calcomanías para decorar el exterior de la paleta
Planear que tipo de colores quieres tener en tu paleta. Puedes crear combinaciones de colores cálidos, o colores oscuros, yo pensé en los colores que me gustaría tener listos en todo momento y talvez por la primavera pero los colores pasteles me llaman mucho la atención en goucehs y considerando que también quiero practicar deje unos de los colores básicos sin combinarlos pero incluidos en mi paleta.
Pasos:
1. Vaciar los colores en cada espacio según el acomodo ya elegido
2. Para mis colores pastel tuve que hacer combinaciones, así que usando un poco del color de los tubos los mezcle principalmente con como blanco.
3. Los deje secar unos días
Ojo: si quedan como unos espacios de aire en la pintura seca pero no es problema al agregar de agua para reutilizar el color
Bueno ya con eso queda una paleta lista, solo tengo que agregar agua antes de utilizar de nuevo los colores, pero es una costumbre que sí ya usas paletas secas de acuarela estas acostumbrado.
Extra:
Y como extra , decidí decorar la parte de afuera de la paleta para identificar que estos colores son gouache.
Este fue un tutorial super corto pero considero importante ya que fue un impulso de hacer algo divertido y creativo. Y preparándome para un futuro en donde pueda ir a pintar a cafeterías ya tendré lista mi paleta de gouaches.
Si creas tu propia paleta o tienes dudas puedes contactarme aquí
Espero que te sirva esta idea y puedas crear tu paleta personalizada, gracias por leer.
Ya es mitad del año, y aunque no tengo mucho que contar, quería compartir mi experiencia en la exposición colectiva en de La Bodega (San Diego, CA).
A principios del año según yo iba a dedicarme solo a trabajar en hacer bocetos para ir definiendo mi estilo, y no iba a participar en mas exposiciones ni festivales este 2018. Pero cuando vi la convocatoria para exposición colectiva de La Bodega con el tema de Disney (yeii Disneyland!!!) no pude evitar mandar mi aplicación para participar.
Otros años ya e participado en exposiciones colectivas, locales a mi ciudad,y se que me gusta participar en estas. Por que las exposiciones colectivas tienen muchas ventajas como:
Te dan un tema : muchos artistas tienen el gran problema de no saber que pintar así que este tipo de exposiciones te dirigen a un tema aun dando libertar sobre como y que estilo usar.
Participan varios artistas así que puedes encontrar mas gente en la comunidad creativa.
No te preocupas de la organización del evento por que generalmente la galería se encarga de eso. Como son a convocatorias es mas fácil participar que intentar armar una expo sola. Las dos cosas se pueden lograr, en mi experiencia me han negado participaciones en exposición colectivas y también en galerías para exposiciones individuales, y aun así en las que he participado me han demostrado que si es posible y disfruto y agradesco más la oportunidad de poder mostrar mi trabajo
Va mucho publico , generalmente van por invitación de uno o 2 artistas en y terminan descubriendo mas artistas.
Yo estoy contenta con mi participación, cometí uno que otro error como no promocionar que iba a estar en ese evento o no poner mi contacto de redes (super pecado) Y aun así estaba feliz de participar en una galería no local y ver la reacción del publico ante mi trabajo. Ademas aprendi mucho sobre otros artistas y descubrí nuevos artistas que admirar.
Ahora que estoy escribiendo de esta exposición puedo apreciar que fue un paso fuera de mi zona de confort y que no me arrepiento haber hecho. Por eso como recomendación definitiva es que visiten galerías con exposiciones colectivas y si les gusta crear, que se animen a participar en una de estas exposiciones.
Este experimento de productividad estuvo bastante fácil considerando que en si use diferentes horarios.
En el experimento pasado relate los días. Ya que era un ejercicio de estar a la misma hora todos los días. En este ejercicio no le dedique un horario especifico. Mas bien lo que hice es cuando decida que era hora para pintar me asegure de tener una o dos horas específicamente y únicamente haciendo eso.
Así que dare algunos tips o recomendaciones que me sirvieron para este experimento y por si alguien quiere seguir este método.
Mi espacio de trabajo para ilustración y arte
RECOMENDACIONES.
PREPARACION .
El tener todo a la mano evito que me levantara de mi escritorio y me perdiera en el camino a buscar el material que necesitaba.
Cuando duelo ir por servilletas o por mas agua se convierte tiempo perdido si se me atraviesa desde un mensaje de cel hasta la idea de que es buena hora para salir por un cafe.
ESPACIO DEDICADO.
Afortunadamente tengo un segundo escritorio que es exclusivo para pintar y dibujar, no laptops no computadoras.
A veces usaba el ipad cuando veía una serie mientras pintaba pero como el punto de este experimento era atención no lo use durante estas sesiones.
En si creo que es necesario tener tu propio espacio para crear
COMUNICACION.
Si vives con mas gente es bueno que les avises que ocupas un par de horas sin interrupciones para poder pintar o dibujar. Considera que a veces las interrupciones son casi inevitables pero se vale pedir ayuda para poder dedicar tiempo a pintar.
Esos son mis 3 tips mas recomendados.
CONCLUSION
El experimento se sirvió también personalmente para recordar que es importante estar presente en lo que haces.
Al ser mujer si quiero hacer varias cosas a la vez para sentirme mas productiva.
Y ese es el problema, creo sentirme mas productiva, pero realmente lo que estoy haciendo es tardarme mas en hacer una tarea al dispersar mi atención en varias cosas.
Ese es el resumen del experimento de la 1era semana. Despertarse dos horas antes de lo habitual para tener tiempo extra de productividad, en mi caso creativo, tiempo para pintar
Día 1: Si me levante a tiempo, perdí casi una hora haciendo cosas rutinarias como preparar cafe, prender la compu..etc. Mis movimientos eran como de zombie por que aun que claramente ya estaba levantada, no significa que mi cerebro estuviera funcionado al 100. por lo que ese día no pinte nada.
Día 2: Me levante, perdí tiempo. Si pinte algo. Aun mis movimientos son bastante lentos en la mañana. Y para empeorar las cosas en el transcurso del día mi humor estuvo super mal y afecto todas mis actividades y relaciones sociales por que eso de despertarme temprano también equivalía a dormir menos. Aun que si mantuve un horario de 8horas de sueño en las alarmas para despertarme , mi cuerpo decidió sabotearme y levantarse dos horas antes por estar al pendiente de cualquier ruido.
Día 3: como estaba en estado critico de cansancio este día no me levante dos horas antes, mas bien fueron como dos horas después de lo habitual.
Día 4: Decidí que dos horas era mucho así que intente 1 hora antes. Que se fue en actividades rutinarias. Ademas estaba medio triste por que en este punto ya era obvio que mi experimento era un fracaso y que sufro tratando de ser una persona matutina.
Día 5: Igual que el día 4 no hubo mucho productividad en la mañana pero alcance a hacer trabajo creativo mas adelante en el día. También aquí mis horarios se alteraron por que era viernes y me desvele.
Día 6: No me desperté dos horas antes. Y tampoco hice nada creativo
Día 7: Recapitulé lo que salió mal en este experimento y planee una mejor estrategia para el segundo Experimento
Conclusion: 1/7
En siente días solo uno podría considerar exitoso en el habito de levantarse temprano para ganarle horas al día. Aun que en teoría sonaba bien , para mi no es el método correcto. A otras personas les a funcionado y definitivamente lo recomendaría. Pero si ven que no funciona no hay por que torturarse haciendo algo que no e esta ayudando.
Ok ya he hablado de como hacer tiempo para pintar, y aun que esas recomendaciones salieron de cosas que yo e intentado y e hecho , suelen ser bastante esporádicas y sin una metodología, al final no se si realmente esta funcionando para mi o es algo universal, ¡y no lo se por que no e lo e comparado con otra cosa!
Ahora en día se leen sobre la importancia de proceso y métodos.
Generalmente estos temas se quedan solo para profesiones técnicas o en temas industriales.
Pero que pasa si los aplicamos en algo tan “ambiguo” como el arte.
Y esto se puede gracias a una palabra que aplica en todas las profesiones o cosas que hacemos…productividad.
Este concepto no es mío, ni el invento del siglo. Pero si alguien lo explico bien es Chris en el libro “Productivity project” .
Link con info para que lo compren digital y lo puedan leer rápidamente.
Pero volviendo al experimento de mi bitácora: productividad para creativos.
Esta es la parte 0 de una serie de 5 blogpost, esta es una introducción (parte 0).
Así que en este experimento tratare de crear un proceso para convertirme en una artista (o creativa) productiva
ACCIONES O METODOLOGIA
Ok en este experimento de convertirme en una creativa productiva considerare que primero se tiene que crear un habito. Por lo que los pasos se intentaran de manera individual por una semana.
Paso 1 : Tiempo (semana/parte 1)
Despertarme a las 6 am – en si el consejo es que te despiertes 1 o 2 horas antes de lo normal, para mi madrugar significa despertarme a las 6 y me tiempo extra antes de mi rutina normal que son cosas básicas como desayunar o bañarme etc.
Paso 2 : Atención (semana/parte 2)
O como yo lo veo.. aislamiento.
En este tiempo no tendré distracciones de personas, no entrare a redes sociales, y tampoco me pondré a leer mi corroe o ver otras cosas que no sea hacer una de estas dos opciones
crear algo (ya sea 1 dibujar o 2 pintar).
Esto va ser lo mas difícil considerando que me puedo distraer con cualquier cosa. ¿Hay algo brillante cerca de mi? ¿recordé regar mi planta o saber si aun existe? ¿hey mira hilo de seguro puedo cocer una blusa en 15 minutos (-.-)?
Paso 3 : Energía (Semana/parte 3)
Ok esto sera de dos formas, en el momento del día en donde tengo mas energía (variare unos cuantos horarios para encontrar cual es) y estar preparada para dedicarle toda mi energía a crear (como tomar una siesta antes, comer sanamente, etc).
Este día comencé con el paso 1. Para saber como avanza el experimento escribiré en una semana la parte1 que es la conclusion del “Paso1” paso1.
Hola mi nombre es Debbie y en este blog escribo sobre lo que aprendo de acuarela, también sobre procesos, ideas e inspiración; para todos los que estén interesados en saber cosas de acuarela.
¿Qué acuarelas usas? Alterno entre Winsor & Newton en solido y tubos de acuarela DanielSmith y alguna otra marca pero esas dos son las que recomiendo, Tengo pinturas vintage de Pentel pero como colección no para uso.
¿Puedes pintarme un (insertar retrato / mascota / caricatura favorita / etc.)? Si , tengo una abiertas comisiones. Enviame un correo platicándome que es el tema y dimenciones.
