Blog acuarela
Precaución
- ¡No dibujar manejando!
- ¡No pintar después de tomar de alcohol!
- ¡No dibujar mientras tratas de comer 12 uvas en 12 segundos (no solo en año nuevo)!!
Si dibujar pintar en tiempos tranquilos si dibujar para festejar si dibujar para otros si dibujar para ti. 🙂
*Este articulo no es para tomarse en serio. Salió de una pequeña idea que tuve el otro día y me pareció gracioso si alguien creara señales de precaución para los artistas.
atte. Debbie
Blog acuarela
Hay diferentes tipos y marcas de papel para pintar en acuarela.
Una de mis recomendaciones es que utilicen papal especial para acuarela ya que son especiales para aguantar las cantidades de agua que permiten mezclar mejor los colores.
Claro que es una preferencia individual pero recomendare los siguientes blocks de papel en acuarela, estos cuadernos o blocks son prácticos ya que son tamaños estandarizados y es mas fácil buscar cuadros para enmarcarlos así como para
tipos y recomendaciones de papel para acuarela en el blog esDebbie.com
Y a continuacion dejo unas recomendaciones con links sobre bloques de papael y como para que los utilizaria:
Strathmore Watercolor Paper Pad – link – para practicar o principiantes, algo economico pero que siga dentro de la caterogia de papel para pintar en acuarela.
Strathmore 400 Series Cold Press – link – Este es el que suelo usar casi siempre. perfecto para principiantes o con mas experiencia como para hacer composiciones. Notece que la portada es cafe ya que es de la misma marca que la recomendacion anterior.
Arches Cold Press Watercolor Pad – link – y para los expertos o para los que el dinero no es un problema esta esta marca Arches, igual venden hojas separas pero por las raones mencionadas anteriormente prefieron los bloques en cuaderno. Esta marca esta muy recomendada para cuando se quieren realizar cuadros para exponer o enmarcar.
Extras:
Strathmore 400 Series Watercolor Cold Press, Glue Bound (Top) Artist Tiles, 6″ X 6″ – para cuando ya quieres el papel cortado este formato en cuadrados ademas de ser facil de transportar.
Moleskine Art Plus Watercolor Album – este es como un clasico de gente que pinta en acuaretla, aunque yo no lo he usado, si e viso mas artstas que lo utilizan y se ven bien las pinturas.
Blog acuarela
Una idea. Que es lo que quieres pintar, talvez es una emoción o algo que quieras expresar, a veces es simplemente para guardar algo que viste un momento o a alguna persona interesante. creo que esto es lo mas común y el concepto de inspiración que la mayoría de los artistas tiene como primer paso para crear una pintura.
Claro que en algunos casos y a mi me a pasado no es esto lo primero o incluso algo necesario, lo primero es las ganas de que querer pintar y después viene el siguiente paso que mencionaré
PASO 1 DOODLING
Ok es importante tener un cuaderno cerca en cualquier momento, yo prefiero algo no muy elegante o especializado, y de preferencia pequeño para que pueda caber en la bolsa o tenerlo a tu lado todo el tiempo. Este cuaderno es para aprovechar cualquier rato y estar bocetando continuamente.
Este cuaderno es para vertir todas tus ideas no importando composición o que tan buenos o malos son tus dibujos ,y mas que nada para a la hora de pintar tener referencias.
PASO 2 BOCETO DE PINTURA
Ya que se tiene la idea, inspiración, referencia o como lo quieran llamar, yo recomendaría hacer unos bocetos del dibujo. En muchas cosas que e pintado podrían haber resultado mejor si hubiera prestado mas atención al dibujo. Ademas el papel de acuarela se desgasta cada vez que borramos, por lo que si dibujas lineas de referencia en tu hoja de acuarela es mejor que ya tengas bien decidido y practicado tu dibujo.
PASO 3 MATERIAL
Ok como este blog es de acuarelas supondré que lo que quieren crear es una ilustración en acuarelas. Por lo tanto viene como siguiente tener el material listo, por que si no ¿pues cómo?.
PASO 4 PINTAR
Lo ultimo es hacer la pintura, ya tenemos todo lo que necesitamos así que recomiendo estar en un lugar donde se sientan cómodos, haya espacio para poder poner sus herramientas a la mano y poder moverse con libertad. Ademas es importante considerar el tiempo y las distracciones. Si tienen tiempo medido pongan un cronometro y procuren que no haya distracciones cerca, ya que muchas veces las distracciones pueden hacer que dejen la pintura y se vayan a hacer otras cosas. Como cuando alguien te manda un mensaje y luego de ver y responder el mensaje decides que hay que ver facebook, o peor aun twitter. Y de ahi descubres un video sobre la nueva película que va a salir y en el corto de la película ves a ese actor que lo recuerdas de alguna otra película, así que entras a imbd.com a buscar toda la historia cinematográfica de tal persona. De la que, ademas de leer esa lista interminable de películas, ves la trivia de la persona y vez que es originaria de un país que no conoces así que buscas en wikipedia ese destino. Y después de planear un viaje a noruega te das cuenta de que son las 2 de la mañana, tus ojos ya están cansados de ver la pantalla todo este tiempo y lo menos que quieren es pintar… así que lo dejas para el día siguiente
Después de dos años encuentras esas viejas pinturas de acuarela y recuerdas que habías planeado pintar algo pero para entonces ya no tienes los bocetos, las ideas, o las ganas de pintar así que decides mejor no hacerlo en ese momento y así por la eternidad.
PASO 5 LIBRE DE DISTRACCIONES
No dejen que les pase eso, así que recuerden planear bien su tiempo de pintar y evitar distracciones.
PASO EXTRA : PUBLICAR
Otro paso, no necesariamente dentro de la creación pero si recomendable, es exponer sus pinturas al publico. No importa si es por Instagram, a su mamá, al tipo que tuvo la fortuna de cruzarse en tu camino. Tu muestra tus creaciones y eventualmente esto genere gente que pregunte por mas de tus pinturas y pues mas ganar de seguir pintando. NO es estrictamente necesario pero es como cuando vas al gimnasio mas por que ya dijiste que estas haciendo ejercicio.
Ok espero que les sirva este breve (no breve) explicación de mi proceso. Y la verdad es que si hay mucho espacio para la espontaneidad y cuando alguien esta inspirado no falta mas que agarrar el pincel y papel, pero cuando algo se va a hacer y no “llega la inspiración” este proceso funciona para crear nuevas obras. Keep creating.
atte. Debbie
Blog acuarela, Inspiracion
El año pasado concentre todos mi tiempo libre en crear. Y aunque mi fuerte es en creaciones visuales, ya sea en mi trabajo de día como diseñadora gráfica o en pintar ilustraciones en acuarela. al final del día estos medios eran para expresar algo del modo visual, lo que nunca considere increíblemente importante es mi capacidad de expresarme elocuentemente con palabras, me acostumbre a basar mi expresión en imágenes e iconos.
Esto obviamente se convirtió en mi método favorito de expresión por que ademas quien no prefiere un libro con ilustraciones a puras palabras.
Hace poco me llamo la atención como mi capacidad de expresarme en palabras no era la mas fluida o fácil. Tal vez por que a la hora de iniciar una conversación, o expresar un conocimiento del que estas super segura que tienes, no lo puedes transmitir tan fácilmente en palabras para que la demás gente lo entienda
Y ese es el objetivo principal que los demás puedan entender lo quieres decir. Por eso decidí empezar este blog.
No solo me servirá para obligarme a ser mas constante en mis creaciones de ilustración y llenar algo así como una bitácora de lo que realizo. También me ayudara a practicar escribir, esperemos que con mas claridad eventualmente, y practicar esto me ayude a la próxima vez que quiera expresar algo, ya sea una emoción o ideas, pueda decir claramente esas palabras sin trabas de como conjugar los enunciados adecuados. sin mas por el momento me despido.
atte. Debbie
